Kurt Magnus Atterberg (1887 - 15 febbraio 1974): Värmland, rapsodia sinfonica op. 36 (1933). Göteborgs Symfoniker, dir. Neeme Järvi.

Kurt Magnus Atterberg (1887 - 15 febbraio 1974): Värmland, rapsodia sinfonica op. 36 (1933). Göteborgs Symfoniker, dir. Neeme Järvi.

Steven Stucky (1949 - 14 febbraio 2016): Son et lumière per orchestra (1988). New York Philharmonic Orchestra, dir. Alan Gilbert.

Hinrich Philip Johnsen (1716 o 1717 - 12 febbraio 1779): Concerto in fa maggiore per due fagotti e orchestra (c1751). Mats Klingfors e Christian Beuse, fagotti; Concerto Copenhagen, dir. Andrew Manze.
![]()
Johann Melchior Molter (10 febbraio 1696 - 1765): Sonata grossa in re maggiore per 2 trombe, 2 oboi, fagotto, timpani, archi e basso continuo MWV 4.5 (c1734-41). Otto Sauter e Franz Wagnermeyer, trombe; Capella Istropolitana, dir. Nicol Matt.

Giuseppe Antonio Vincenzo Aldrovandini (1671 - 9 febbraio 1707): Sonata in re maggiore per 2 trombe, archi e basso continuo. Ludwig Güttler e Kurt Sandau, trombe; Neues Bachisches Collegium Musicum zu Leipzig, dir. Max Pommer.

André Grétry (8 febbraio 1741 - 1813): Concerto in do maggiore per flauto e orchestra. Jan De Winne, flauto; Les Agrémens, dir. Guy van Waas.

Niccolò Paganini (1782 - 1840): Variazioni di bravura per violino e chitarra sul Capriccio in la minore per violino solo op. 1 n. 24. Scott St. John, violino; Simon Wynberg, chitarra.
Witold Lutosławski (1913 - 7 febbraio 1994): Wariacje na temat Paganiniego (Variazioni sopra un tema di Paganini) per pianoforte e orchestra (1977-78). Bernd Glemser, pianoforte; Narodowa Orkiestra Symfoniczna Polskiego Radia w Katowicach, dir. Antoni Wit.


Jean Absil (1893 - 2 febbraio 1974): Fantaisie-Caprice per sassofono contralto e orchestra op. 152 (1971). Dominique Tassot, sassofono; Münchner Rundfunkorchester, dir. Manfred Neuman.
Jean Absil (1893 - 2 febbraio 1974): Fantaisie concertante per violino e orchestra op. 99 (1958). Maurice Raskin, violino; Orchestre National de Belgique, dir. Edgard Doneux.
Emil Hartmann (1° febbraio 1836 - 1898): Concerto in re minore-maggiore per violoncello e orchestra op. 26 (1879). Kim Bak Dinitzen, violoncello; Sønderjyllands Symfoniorkester, dir. Jean-Pierre Wellez.

Francesco Maria Veracini (1° febbraio 1690 - 1768): Ouverture n. 6 in sol minore per orchestra (1711). Orchestra del Teatro La Fenice, dir. Federico Guglielmo.

Philip Glass (31 gennaio 1937): Concerto per violino e orchestra n. 1 (1987). Robert McDuffie, violino; Houston Symphony Orchestra, dir. Christoph Eschenbach.

François Devienne (31 gennaio 1759 - 1803): Sinfonia concertante in fa maggiore per flauto, oboe, fagotto, corno e orchestra.

Charles Haubiel (30 gennaio 1892 - 1978): Gothic Variations per violino e orchestra (1919). Endre Granat, violino; Westfälisches Sinfonieorchester, dir. Paul Freeman.
Charles Haubiel, busto di Nancy Cox McCormick (1929).
Georg Christoph Wagenseil (29 gennaio 1715 - 1777): Concerto in mi bemolle maggiore per oboe, fagotto e orchestra WWV 345. Susanne Regel, oboe; Rainer Johannsen, fagotto; Echo du Danube, dir. Alexander Weimann.

Friedrich Ludwig Æmilius Kunzen (1761 - 28 gennaio 1817): Ouverture in re maggiore. Mecklenburg-Schweriner Hofkapelle, dir. Ivan Törzs.

Ernst Theodor Amadeus Hoffmann (24 gennaio 1776 - 1822): Sinfonia in mi bemolle maggiore (1806). Concerto Bamberg, dir. Rolf Beck.

Joseph Dente (23 gennaio 1838 - 1905): Sinfonia in re minore (1887). Sveriges Radios Symfoniorkester, dir. Ola Karlsson.


Halsey Stevens (1908 - 20 gennaio 1989): Sinfonia breve (1957). The Louisville Symphony Orchestra, dir. Robert Whitney.
Maria Teresa Agnesi Pinottini (1720 - 19 gennaio 1795): Concerto per clavicembalo e archi. Barbara Petrucci, clavicembalo; Il Quartettone, dir. Carlo De Martini.

Emmanuel Chabrier (18 gennaio 1841 - 1894): Bourrée fantasque (1891). Aldo Ciccolini, pianoforte.
Lo stesso brano nella trascrizione per orchestra di Felix Mottl. Orchestre National de France, dir. Cristian Mācelaru.

Donald Erb (17 gennaio 1927 - 2008): Concerto per controfagotto e orchestra (1984). Gregg Henegar, controfagotto; London Philharmonic Orchestra, dir. Harold Farberman.

François-Joseph Gossec (17 gennaio 1734 - 1829): Sinfonia concertante in re maggiore per violino, violoncello e orchestra op. 101. Patrick Cohën-Akenine, violino; François Poly, violoncello; orchestra Les Agrémens, dir. Guy van Waas.

Richard Wetz (1875 - 16 gennaio 1935): Sinfonia n. 2 in la maggiore op. 47 (1925). Orchestra sinfonica di Osaka, dir. Hiroshi Kodama.

Aaron Jay Kernis (15 gennaio 1960): New Era Dance per orchestra (1992). Neue Lausitzer Philhamonie, dir. Andrea Sanguineti.

Joaquín Turina (1882 - 14 gennaio 1949): Danzas fantásticas per orchestra op. 22 (1919). Ensemble Ouroboros, dir. Frédéric Zosso.
La suite è ispirata dal romanzo La orgía di José Más (1885 - 1941), citazioni dal quale sono poste sulla partitura all’inizio di ciascuna danza:
«Parecía como si las figuras de aquel cuadro incomparable se movieran dentro del cáliz de una flor.»
«Las cuerdas de la guitarra, al sonar, eran como lamentos de un alma que no pudiera más con el peso de la amargura.»
«El perfume de las flores se confundía con el olor de la manzanilla, y del fondo de las estrechas copas, llenas del vino incomparable, como un incienso, se elevaba la alegría.»

Vasilij Sergeevič Kalinnikov (13 gennaio 1866 - 11 gennaio 1901): Sinfonia n. 1 in sol minore (1894–95). Orchestra sinfonica nazionale ucraina di Kiev, dir. Theodore Kuchar.
Considerata dai compatrioti di Kalinnikov «la più russa delle sinfonie» e «una dichiarazione d’amore per la Russia», questa composizione è l’affascinante capolavoro di un musicista geniale. Colpisce l’ascoltatore per la bellezza dei temi, alcuni davvero indimenticabili, e per la maestria dell’orchestrazione; la struttura formale è apparentemente semplice, nel solco della tradizione, ma un’analisi approfondita rivela che il giovane autore si è ingegnato a collocare qua e là arguti “strappi” alle regole, dando all’insieme un’impronta del tutto personale e originale.
Fra i momenti più interessanti e significativi segnalo il fugato del I movimento [7:58], dal quale si evince che Kalinnikov era fra l’altro un fine contrappuntista, e nel Finale le citazioni di temi tratti dai movimenti precedenti, culminanti in quella del primo tema dell’Andante, a conclusione della Sinfonia [36:19 e 37:47].

Bruno Coulais (13 gennaio 1954): Caresse sur l’océan, dalla colonna sonora del film Les Choristes (2004) di Christophe Barratier, rifacimento del film di Jean Dréville La Cage aux rossignols (1945).
Caresse sur l´océan
Porte l´oiseau si léger
Revenant des terres enneigées
Air éphémère de l´hiver
Au loin ton écho s´éloigne
Châteaux en Espagne
Vire au vent tournoie déploie tes ailes
Dans l´aube grise du levant
Trouve un chemin vers l´arc-en-ciel
Se découvrira le printemps
Caresse sur l´océan
Pose l´oiseau si léger
Sur la pierre d´une île immergée
Air éphémère de l´hiver
Enfin ton souffle s´éloigne
Loin dans les montagnes
Vire au vent tournoie déploie tes ailes
Dans l´aube grise du levant
Trouve un chemin vers l´arc-en-ciel
Se découvrira le printemps
Calme sur l´océan.

Reinhold Glier (o Glière; 11 gennaio 1875 - 1956): Suite dal balletto Красный мак / Il papavero rosso op. 70 (1955). BBC Philharmonic Orchestra, dir. sir Edward Downes.
La « Danza del marinaio russo », probabilmente la più celebre composizione di Glier, consiste in una serie di variazioni via via più concitate sul tema di un antico canto tradizionale, Jabločko («La piccola mela»).

Benjamin Godard (1849 - 10 gennaio 1895): Symphonie orientale op. 84 (1884). Royal Scottish National Orchestra, dir. Martin Yates.
I singoli movimenti della Sinfonia sono ispirati da altrettanti componimenti poetici di autori diversi, fra i quali lo stesso Godard; le poesie sono riportate sulla partitura nella forma qui sotto indicata.
I. Les Éléphants (Leconte de Lisle): Andante con moto
Le sable rouge est comme une mer sans limite,
Et qui flambe, muette, affaissée en son lit.
Une ondulation immobile remplit
L’horizon aux vapeurs de cuivre où l’homme habite.
[…]
Tel l’espace enflammé brûle sous les cieux clairs;
Mais, tandis que tout dort aux mornes solitudes,
Les éléphants rugueux, voyageurs lents et rudes,
Vont au pays natal à travers les déserts.
D’un point de l’horizon, comme des masses brunes,
Ils viennent, soulevant la poussière et l’on voit,
Pour ne point dévier du chemin le plus droit,
Sous leur pied large et sûr crouler au loin les dunes.
[…]
L’oreille en éventail, la trompe entre les dents,
Ils cheminent, l’œil clos. Leur ventre bat et fume,
Et leur sueur dans l’air embrasé monte en brume,
Et bourdonnent autour mille insectes ardents.
Mais qu’importent la soif et la mouche vorace,
Et le soleil cuisant leur dos noir et plissé?
Ils révent en marchant du pays délaissé,
Des forêts de figuiers où s’abrita leur race.
Ils reverront le fleuve échappé des grands monts,
Où nage en mugissant l’hippopotame énorme;
Où, blanchis par la lune, et projetant leur forme,
Ils descendaient pour boire en écrasant les joncs.
Aussi, pleins de courage et de lenteur ils passent
Comme une ligne noire, au sable illimité;
Et le désert reprend son immobilité
Quand les lourds voyageurs à l’horizon s’effacent.
II. Chinoiserie (Auguste de Châtillon): Allegro moderato [5:35]
On entendait, au lointain,
Tinter un son argentin
De triangles, de sonnettes,
De tambourins, de clochettes;
C’étaient des gens de Nankin,
Des Mandarins en goguette,
Qui revenaient d’une fête,
D’une fête de Pékin.
III. Sara la Baigneuse (Victor Hugo): Andantino con moto [9:22]
Sara, belle d’indolence,
Se balance
Dans un hamac, au-dessus
Du bassin d’une fontaine
Toute pleine
D’eau puisée à l’Ilyssus;
Et la frêle escarpolette
Se reflète
Dans le transparent miroir,
Avec la baigneuse blanche
Qui se penche,
Qui se penche pour se voir.
[…]
Mais Sara la nonchalante
Est bien lente
A finir ses doux ébats;
Toujours elle se balance
En silence,
Et va murmurant tout bas:
“Oh ! si j’étais capitane,
“Ou sultane,
“Je prendrais des bains ambrés,
“Dans un bain de marbre jaune,
“Prés d’un trône,
“Entre deux griffons dorés !
“J’aurais le hamac de soie
“Qui se ploie
“Sous le corps prêt à pâmer;
“J’aurais la molle ottomane
“Dont émane
“Un parfum qui fait aimer.”
[…]
Ainsi se parle en princesse,
Et sans cesse
Se balance avec amour,
La jeune fille rieuse,
Oublieuse
Des promptes ailes du jour.
[…]
IV. Le rêve de la Nikia (Benjamin Godard): Quasi adagio [15:36]
Elle est jeune, elle est belle; et pourtant la tristesse
Assombrit ses grands yeux.
Aucun penser d’amour ne charme sa jeunesse.
Son cœur ambitieux
Rêve d’une contrée, inconue et lointaine,
Où d’un peuple puissant
Et respecté de tous, elle deviendrait reine.
Là-bas, à l’Occident,
Sont de grandes cités aux splendeurs sans pareilles;
Là, la Science et l’Art,
Au souffle du Génie, enfantent des merveilles!…
Son beau rêve, au hasard,
Vers ces mondes nouveaux, l’emporte sur son aile.
Son cœur ambitieux
N’a nul penser d’amour. Elle est jeune, elle est belle,
Et pourtant la tristesse assombrit ses grands yeux.
V. Marche turque (Godard): Tempo di marcia [21:55]
Là – Allah – Ellalah!
Que les chrétiens maudits périssent sous la hache
Et que Mahomet règne! Il n’est point de cœur lâche
Parmi les fiers soldats du Prophète sacré.
Que dans tout l’Univers Allah soit adoré!

