Henri Pousseur (1929 - 6 marzo 2009): Caractères per pianoforte (1961). Steffen Schleiermacher.

Henri Pousseur (1929 - 6 marzo 2009): Caractères per pianoforte (1961). Steffen Schleiermacher.

Knudåge Riisager (6 marzo 1897 - 1974): Concertino per tromba e archi op. 29 (1933). George Eskdale, tromba; DR SymfoniOrkestret, dir. Thomas Jensen.
Paweł Klecki (Paul Kletzki; 1900 - 5 marzo 1973): Tre Preludi per pianoforte op. 4 (1923). Joseph Banowetz.

Sergej Sergeevič Prokof’ev (1891 - 5 marzo 1953): Sonata per pianoforte n. 8 op. 84 (1939-44). Grigorij Sokolov.

Sergej Sergeevič Prokof’ev (1891 - 5 marzo 1953): Visions fugitives per pianoforte op. 22 (1915-17). Heinrich Neuhaus.
Si tratta di una serie di brani scritti separatamente e dedicati a diversi amici del musicista. Il titolo è tratto da un componimento del poeta simbolista Konstantin Dmitrievič Bal’mont, comprendente questo distico:
В каждой мимолетности вижу я миры
Полные изменчивой радужной игры.
In ciascuna visione fuggitiva vedo mondi
colmi di giochi mutevoli, iridescenti.
![]()
Sergej Sergeevič Prokof’ev (1891 - 5 marzo 1953): Ouverture su temi ebraici op. 34, versione originale (1919) per clarinetto, quartetto d’archi e pianoforte. Ermanno Veglianti, clarinetto; Pierluigi Pietroniro e Antonio Cordici, violini; Massimiliano Carlini, viola; Francesco Storino, violoncello; Leandro Piccioni, pianoforte.
Lo stesso brano nella versione per orchestra realizzata da Prokof’ev nel 1934 e poi pubblicata come op. 34bis. The Chamber Orchestra of Europe, dir. Claudio Abbado.
![]()
Sergej Sergeevič Prokof’ev (1891 - 5 marzo 1953): Marcia in si bemolle maggiore per banda militare op. 99 (1944). Banda del Ministero della Difesa dell’Urss, dir. Nikolaj Petrovič Sergeev.
Il medesimo brano nella trascrizione per orchestra sinfonica. Chamber Orchestra of Europe, dir. Claudio Abbado.

Sergej Sergeevič Prokof’ev (1891 - 5 marzo 1953): Sonata in re maggiore per violino solo op. 115 (1947). Davide Alogna.

Sergej Sergeevič Prokof’ev (1891 - 5 marzo 1953): Toccata in re minore per pianoforte op. 11 (1912) eseguita dall’autore.
Prokof’ev morì il 5 marzo di settant’anni fa, lo stesso giorno in cui se ne andò anche Stalin: superfluo dire che della scomparsa del musicista non si accorse nessuno.

Dora Pejačević (propriamente 1885 - 5 marzo 1923): Concerto per pianoforte e orchestra in sol minore op. 33 (1913). Oliver Triendl, pianoforte; Brandenburgisches Staatsorchester Frankfurt, dir. Howard Griffiths.

Moritz Moszkowski (1854 - 4 marzo 1925): Concerto per pianoforte e orchestra n. 1 in si minore op. 3, MoszWV 160 (1874). Ludmil Angelov, pianoforte; Orchestra filarmonica di Rzeszów, dir. Vladimir Kiradžiev.

Carlos Surinach (o Carles Suriñach; 4 marzo 1915 - 1997): Concerto per pianoforte e orchestra (1953). Alicia de Larrocha, pianoforte; Royal Philharmonic Orchestra, dir. Rafael Frühbeck de Burgos.
Aribert Reimann (4 marzo 1936): Spektren per pianoforte (1967). Matthew Rubenstein.

Sándor Veress (1907 - 4 marzo 1992): Hommage à Paul Klee per 2 pianoforti e orchestra d’archi (1951). András Schiff e Dénes Várjon, pianoforti; Budapesti Fesztiválzenekar, dir. Heinz Holliger.

Sándor Veress

Paul Klee
Mario Davidovsky (4 marzo 1934 - 2019): Synchronisms No. 6 per pianoforte e suoni elettronici (1970); Premio Pulitzer per la musica nel 1971. Rosa Lynch-Northover, pianoforte.

Antonio Vivaldi (4 marzo 1678 - 1741): Concerto in si bemolle maggiore per violino, archi e basso continuo RV 367. Concerto Italiano, dir. Rinaldo Alessandrini.

Eugen d’Albert (1864 - 3 marzo 1932): Concerto per pianoforte e orchestra n. 1 in si minore op. 2 (1884). Joseph Banowetz, pianoforte; Orchestra sinfonica di Mosca, dir. Dmitrij Jablonskij.
Nicolas Siret (3 marzo 1663 - 1754): Passacaille, brano conclusivo della Suite II in re minore pubblicata nel I Libro delle Pièces de clavecin (1710). Fernando De Luca, clavicembalo.

Johann Pachelbel (1653 - 3 marzo 1706): Canone e Giga [al minuto 2:57] in re maggiore per 3 violini e basso continuo (1694). Hespèrion XXI, dir. Jordi Savall.
Ecco la composizione più tartassata dell’intera storia musicale: eseguita il più delle volte con lentezza abnorme; orbata della seconda parte, la Giga, come se questa non fosse una sua componente fondamentale; per tacer di quelli che ne eseguono il solo antecedente, ossia la parte del I violino, sopra un canapè di accordi banali, come se ignorassero il significato del termine “canone” – e probabilmente l’ignorano davvero (*).
Insomma, un gioiello del repertorio musicale barocco ridotto a insipida sciacquetta romantico-sentimentale. Fortuna che ci sono Jordi Savall e il suo ensemble a ricordarci come Pachelbel l’aveva concepito.
(*) In ambito musicale il canone è, nella sua forma più semplice, una composizione polifonica costituita da un’unica idea melodica che viene enunciata da due o più “voci” (per convenzione si usa questo termine anche se si tratta di parti strumentali) diverse, le quali non attaccano simultaneamente ma in successione:
Si tratta dunque di una forma di contrappunto “a imitazione” (imitazione è detta appunto la ripetizione di una frase melodica eseguita da una voce diversa da quella che l’ha enunciata per prima).
Quello di Pachelbel che si può ascoltare in questa pagina è un canone a 3 voci (i tre violini). Siccome v’è una quarta parte (il basso continuo) che non partecipa al gioco delle imitazioni, si parla in questo caso di “canone misto”.
![]()
Federico Moreno Torroba (3 marzo 1891 - 1982): Sonata-fantasía per chitarra (c1950-53). Pablo Sáinz-Villegas.

Kazimierz Serocki (3 marzo 1922 - 1981): Suite per quattro tromboni (1953). Elementi dell’Orchestra filarmonica di Leningrado.

Nestore Caggiano (1888 - 3 marzo 1918): Adelchi, ouverture per orchestra (1912). Dir. Massimo Pradella (registrazione del 1953).
Josef Fiala (2 marzo 1748 - 1816): Concerto in mi bemolle maggiore per 2 corni e orchestra. Ab Koster e Jan Schröder, corni; Deutsche Bachsolisten, dir. Helmut Winschermann.
Bedřich Smetana (2 marzo 1824 - 1884): Na břehu mořském – Vzpomínka (In riva al mare – Un ricordo), studio da concerto in sol diesis minore per pianoforte op. 17 (1861). Jitka Čechová.
Léon Jongen (2 marzo 1884 - 1969): Malaisie, suite sinfonica (1935). Orchestre national de Belgique diretto dall’autore.
Oggi è il compleanno di Trilce Marsh: auguri!
Siete tutti invitati visto che non lo celebro mai. Potete lasciare le condoglianze a Donna Maria.
I miei rispetti a chi ha perso qualcuno, non possiamo fare niente.
Qualcuno suoni il piano, grazie.
Ecco qua:
Bernard Rands (2 marzo 1934): …in the receding mist… per flauto, arpa, violino, viola e violoncello (1988). North-South Consonance Ensemble.

Antonio Buzzolla (2 marzo 1815 - 1871): El tropo e el tropo poco, romanza per voce e pianoforte (dalla raccolta Canzonette veneziane, 1852) su testo di Anton Maria Lamberti. Lorenzo Regazzo, basso-baritono; Dimitri Romano, pianoforte.
Ne la stagion dei bocoli,
Sul tramontar del dì,
Sentai soto una pergola
Gerimo Nina, e mi;
Mai più l’aveva vista
Quanto in quel zorno bela;
Fisso mi gera in ela
Disendoghe cussì:
«Quel che ti fa, mia cocola,
Xe tropo per scherzar,
Ma tropo poco, nonola,
Quando ti vogi amar.
Quele ochiadine tenere
Che co le mie se vien,
Fa che ’l mio cuor s’imagini
De bisegarte in sen,
Ma de sto dolce ad onta
Parlar, che ’l cuor me toca
Oh dio! che la to boca
Co quele no convien.

Sir George Macfarren (2 marzo 1813 - 1887): Ouverture per l’opera Robin Hood (1860). Victorian Opera Orchestra, dir. Ronald Corp.

Jan Van der Roost (1° marzo 1956): Signature per banda (1985). Musikkapelle Villnöß, dir. Sonya Profanter.
