Jules Massenet (12 maggio 1842 - 1912): Visions, poema sinfonico (1891). Staatsorchester Rheinische Philharmonie, dir. Pierre Stoll.

Jules Massenet (12 maggio 1842 - 1912): Visions, poema sinfonico (1891). Staatsorchester Rheinische Philharmonie, dir. Pierre Stoll.

Ferdinand Hiller (1811 - 11 maggio 1885): Concerto o Konzertstück per pianoforte e orchestra op. 113 (pubblicato nel 1866 con entrambi i titoli). Jerome Rose, pianoforte; Grand orchestre symphonique de Radio Luxembourg, dir. Pierre Cao.

Milton Babbitt (10 maggio 1916 - 2011): Concerto per pianoforte e orchestra (1985). American Composers Orchestra, dir. Charles Wuorinen.

Dimitri Tiomkin, ovvero Dmitrij Zinov’evič Tëmkin (10 maggio 1894 - 1979): Dial M for Murder, suite sinfonica (arrangiamento di John Mauceri) tratta dalla colonna sonora del film omonimo (Il delitto perfetto, 1954) di Alfred Hitchcock. DR Symfoniorkestret diretto da Mauceri.

Bernhard Molique (1802 - 10 maggio 1869): Concerto per violino e orchestra n. 3 in re minore op. 10 (c1836). Anton Steck, violino; L’arpa festante, dir. Christoph Spering.
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August de Boeck (9 maggio 1865 - 1937): Sinfonia in sol minore-maggiore (1896). Koninklijk Filharmonisch Orkest van Vlaanderen, dir. Frédéric Devreese.
Giovanni Paisiello (9 maggio 1740 - 1816): Concerto n. 7 in la maggiore per pianoforte e orchestra. Pietro Spada, solista e direttore; Orchestra da camera di Santa Cecilia.

Hermann Grädener (8 maggio 1844 - 1929): Concerto per violino e orchestra n. 2 in re minore op. 41 (1905). Karen Bentley Pollick, violino; Orchestra sinfonica nazionale dell’Ucraina, dir. Gottfried Rabl.

Leopold Antonín Koželuh (1747 - 7 maggio 1818): Sinfonia concertante in mi bemolle maggiore per tromba, pianoforte, mandolino, contrabbasso e orchestra P II:1. Siegfried Goethel, tromba; Werner Genuit, pianoforte; Takashi Ochi, mandolino; Walter Meuter, contrabbasso; Academy of St Martin in the Fields & Consortium Classicum, dir Iona Brown.

George Perle (6 maggio 1915 - 2009): Transcendental Modulations (1993). The American Symphony Orchestra, dir. Leon Botstein.

Heinrich Wilhelm Ernst (6 maggio 1814 - 1865): Concerto in fa diesis minore per violino e orchestra op. 23, Concerto (o Allegro) Pathétique (c1845-46). Il’ja Grubert, violino; Orchestra filarmonica russa, dir. Dmitrij Jablonskij.

Asprilio Pacelli (c1570 - 4 maggio 1623): Media nocte, mottetto a 12 voci (da Sacrae cantiones, 1608). Ensemble Dodecantus, dir. Marina Malavasi.
Media nocte clamor factus est:
Ecce Sponsus venit, exite obviam ei.
Prudentes virgines ornaverunt suas lampades
et intraverunt cum Sponso ad nuptias.
Fatuae autem clamabant: Domine, aperi nobis.
Et Sponsus respondens ait: Amen dico vobis, nescio vos.
Vigilate ergo, quia nescitis diem neque horam.
Emil von Reznicek (4 maggio 1860 - 1945): Ouverture per l’opera Donna Diana (1894). New York Philharmonic Orchestra, dir. Leonard Bernstein.

Friedrich Schwindl (3 maggio 1737 - 1786): Sinfonia in re maggiore op. 9 n. 3. Karlsruher Barockorchester, dir. Kirstin Kares.

Sir Arthur Somervell (1863 - 2 maggio 1937): Sinfonia in re minore, Thalassa (1913). Orchestra filarmonica di Malta, dir. Michael Laus.
Antonín Dvořák (1841 - 1° maggio 1904): Scherzo capriccioso in re bemolle maggiore per orchestra op. 66 (1883). Philharmonia Orchestra, dir. Rafael Kubelík.
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Franz Lehár (30 aprile 1870 - 1948): Gold und Silber, valzer op. 79 (1902). Wiener Symphoniker, dir. Robert Stolz.
Questo valzer era stato commissionato dalla principessa Pauline von Metternich per una serata di gala tenutasi a Vienna il 27 gennaio 1902.

Pëtr Il’ič Čajkovskij (1840 - 1893): Humoresque in sol maggiore per pianoforte op. 10 n. 2 (1872), eseguita da Sergej Rachmaninov (1873 - 1943) in una rara registrazione del 1923.
Lo stesso brano nella trascrizione per orchestra di sir Malcolm Sargent (29 aprile 1895 - 1967). Royal Philharmonic Orchestra diretta dal trascrittore (registrazione del 1963).

Johann Christian Fischer (Fc1733 - 29 aprile 1800): Symphonie mit acht obligaten Pauken (c1780). Alexander Peter, timpani; Dresdner Philharmonie.
Oggi cambiare l’intonazione di un timpano, membranofono a suono determinato, è cosa facilissima e rapida, grazie a un marchingegno azionato da un pedale che permette di modificare pressoché istantaneamente la tensione della membrana. Ai tempi di Johann Christian Fischer i timpani venivano intonati mediante tiranti a vite: l’operazione era lenta e macchinosa, sicché l’unico modo di ottenere dai timpani più suoni diversi in successione rapida era avere più timpani intonati diversamente.
A sinistra: timpano barocco con tiranti a vite; a destra: moderno timpano a pedale
José Maurício Nunes Garcia (1767 - 28 aprile 1830): Zemira, ouverture per orchestra (1803). Vox Brasiliensis, dir. Ricardo Kanji.
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Claus Schall (28 aprile 1757 - 1835): Concerto per violino e orchestra n. 4 in re maggiore (1790). Kai Laursen, violino; Aalborg Symfoniorkester, dir. Alf Sjøen.

Michael Daugherty (28 aprile 1954): Tales of Hemingway, concerto per violoncello e orchestra (2015). Zuill Bailey, violoncello; Detroit Symphony Orchestra, dir. Neeme Järvi.

François Giroust (10 Aprile 1738 - 28 Aprile 1799): Super flumina Babylonis, grand motet sul Salmo 116 per soli, coro e orchestra (1767). Bernadette Degelin e Catherine Vandevelde, soprani; Jean Nirouet, controtenore; Howard Crook, tenore; Michel Verschaeve, basso; Chœur de chambre de Namur & Musica Polyphonica, dir. Louis Devos.
Super flumina Babylonis illic sedimus et flevimus, dum recordaremur Sion.
In salicibus in medio ejus suspendimus organa nostra:
quia illic interrogaverunt nos, qui captivos duxerunt nos, verba cantionum; et qui abduxerunt nos: Hymnum cantate nobis de canticis Sion.
Quomodo cantabimus canticum Domini in terra aliena?
Si obvlitus fuero tui, Jerusalem, oblivioni detur dextera mea.
Adhaereat lingua mea faucibus meis, si non meminero tui; si non proposuero Jerusalem in principio laetitiae meae.
Memor esto, Domine, filiorum Edom, in die Jerusalem: qui dicunt: Exinanite,
exinanite usque ad fundamentum in ea.
Filia Babylonis misera! beatus qui retribuet tibi retributionem tuam
quam retribuisti nobis.
Beatus qui tenebit, et allidet parvulos tuos ad petram.

Andreas Jakob Romberg (27 aprile 1767 - 1821): Sinfonia n. 2 in re maggiore op. 22, SteR 19 (1806). Kammerorchester Hockenheim.
Per il Musikalisches Lexikon (dizionario di musica, 1732) di Johann Gottfried Walther, con «affettuoso» si prescrive all’esecutore un atteggiamento espressivo particolarmente tenero e intenso, mentre nell’omonima opera di Heinrich Christoph Koch (1802) è definito affettuoso un tempo lento, un po’ più rapido dell’adagio e un po’ meno dell’andante; «Andante affettuoso» sarà dunque ancora un po’ più rapido dell’affettuoso semplice, ma sempre meno dell’andante. «Affettuoso» si trova anche in Bach, come indicazione del movimento centrale del V Concerto brandeburghese.
In epoca barocca era stata elaborata da musicisti italiani e tedeschi una «teoria degli affetti» (Affektenlehre in tedesco) che consisteva in una rappresentazione stilizzata di un repertorio di «affetti» o «passioni» convenzionali, in parte codificati come figure retoriche. Questa idea del «musicista oratore» non era un’esclusiva degli interpreti, ma era estesa anche all’attività creativa: i nomi delle figure della retorica classica vennero assegnati a particolari procedimenti compositivi che in qualche modo le ricordavano. Per esempio l’omeoteleuto, che nell’ambito dell’arte oratoria consiste nel far terminare in maniera foneticamente simile le parole che chiudono frasi consecutive, ha un corrispondente musicale quando due o più membri del periodo musicale si concludono in modo uguale.
Ma gli esempi sono innumerevoli, se ne trovano a iosa, anche in composizioni delle epoche precedenti e successive.

Joseph Hellmesberger junior (9 aprile 1855 - 26 aprile 1907): Elfenreigen per orchestra. Wiener Philharmoniker, dir. Zubin Mehta.

Adam Falckenhagen (26 aprile 1697 - 1754): Concerto a liuto obligato op. 4 n. 4. Michаеl Dückеr, liuto; Scаlа Köln.

Erland von Koch (26 aprile 1910 - 2009): Sinfonia n. 5, Lapponica (1977). Sveriges Radios Symfoniorkester, dir. Stig Westerberg.

Bernardo Ottani (1736 - 26 aprile 1827): Ouverture per il dramma giocoso L’amore senza malizia (1768) su libretto di Pietro Chiari. Orchestre des Pays de Savoie, dir. Reinhard Goebel.

John Knowles Paine (1839 - 25 aprile 1906): Poseidon and Amphitrite – An Ocean Fantasy, poema sinfonico op. 44 (1888). Ulster Orchestra, dir. JoAnn Falletta.
«This work was suggested by the memory of summer days at the seaside amid the changing moods of ocean life, calm and sunshine, murmuring breezes and rippling waves alternately with surge and storm.»

John Foulds (1880 - 25 aprile 1939): April – England per orchestra (1926), n. 1 delle Impressions of Time and Place op. 48. Academy of St Martin in the Fields, dir. sir Neville Marriner.